Michelangelo String Quartet - GOGconcerto del 25 Novembre 2013

Ok, non sono una grande esperta di quartetto, ma due note e dico due sul concerto di Lunedì volevo scriverle.

Ho assistito al concerto con Pietro - che è di certo più informato di me a proposito - e abbiamo avuto modo di scambiare opinioni talvolta divergenti sullo spettacolo.  

Il programma si presentava benissimo, interessante e coinciso, con un parte centrale molto bella dedicata al quartetto in Fa Maggiore n. 3 op. 73 - conosciuto anche come Quartetto di Guerra di Dimitri Schostakovich. Le altre composizioni, per completezza, erano Quartettsatz in do minore D 703 di Franz Schubert e quartetto in la minore op. 41 n. 1 di Robert Shumann. 

Ben disposti abbiamo iniziato ad ascoltare. Premesso che siamo d'accordo con l'affermare che il Carlo Felice, per quanto meraviglioso, sia troppo grande e dispersivo, per un quartetto, sia come acustica che come ambiente, vi dirò che la prima parte del concerto mi ha lasciata un po' perplessa.. Come già detto la scelta dei pezzi l'ho molto apprezzata, ma ho trovato - nell'esecuzione del quartetto di Schubert e Schostakovich - delle sbavature, delle cose poco chiare. Un po' l'intonazione, un po' le idee musicali, un po' i timbri degli strumenti e la coordinazione dei quattro. La Seconda parte è stata, invece, magistrale e piena di energia, davvero prefetta e lo stesso si dica anche per il bis (Haydn). 

Che dire.. forse le mie orecchie si sono abituate tardi all'acustica e l'ambiente. Comunque sia, come al solito, una graditissima serata in musica. Ottima musica. 

Ora aspettiamo Kissin, per la prima volta alla GOG lunedì prossimo. 

A presto,

Giorgia

Quozienti Bassi, la raccolta poetica di Giulio Tanasini - Sabato 30 Novembre

Finalmente è giunto il momento! Era un po' che lo aspettavamo, praticamente da quanto, a metà settembre, Habanero aveva annunciato l'uscita del libro di Tanasini. 

La presentazione sarà al Museo d'arte contemporanea di Villa Croce questo Sabato dalle 18.00.

Disse il filosofo udendolo
quel ticchettio dell'orologio
e fraintendendolo
in quanto immagine irreale
di un concetto originale
ma non capendolo, dicevo/ disse:
"come fa a scorrere il tempo?" "colpendolo
col pendolo"
disse allor la pendola
col suo battacchio pendulo

libro a cura di: Edoardo Garlaschi

Giulio Tanasini nasce a Genova nel 1994. Ha un’infanzia felice, una famiglia normale alle spalle e gli piace scrivere. Non sa giocare a calcio. Cresce nella sua città, la città del Mare, come a lui piace chiamarla, appassionato di musica fin da ragazzino suona prima la chitarra elettrica e poi intraprende gli studi di Contrabbasso al Conservatorio “N.Paganini” di Genova. Giulio si diploma al liceo scientifico “G. D. Cassini”, pur non capendo granché la matematica. Comincia l'università di Filosofia parallelamente al Conservatorio, sempre a Genova. Giulio Tanasini potresti essere tu (?). 

Habanero, è già stata sulle nostre pagine per il festival Babel e per i molteplici concerti che offrono. Troviamo sia una bellissima giovane realtà culturale nell'ambiente genovese. Si definiscono "una casa editrice che fa eventi (n. d. a. e che eventi!!) ovvero un'organizzazione di eventi che pubblica libri (n. d. a. e che libri!) 

Tramite la collaborazione con Erga Edizioni, la più antica casa editrice di Genova, pubblicano e promono artisti emergenti con distribuzione nazionale (CDA Bologna)

Libri HABANERO:

La Sindrome di Bob Dylan - Emanuele Podestà, romanzo.

Guida alle più Bastarde vie del Mondo - AA. VV., romanzo.

I Giorni dell' Assenza - Bruno Cicchetti, poesia.

Nuvole del Mattino - Mario Cavo, poesia.

Paura & Delirio a Genova - AA. VV., romanzo.

L' Artigiano Innamorato - AA. VV., romanzo.

Le strade di Rea - AA. VV., romanzo fantasy.

Ceviche a colazione - Roberto Marras, romanzo

Rintocchi d'Ombra - Federico Ghillino, poesia.

Delirio da Luci Compresse - Luigi Tasso, poesia.

Saltare nelle pozzanghere - Francesca Sophie Giona, romanzo.

La Signora del Tango - Bruno Cicchetti, poesia.

Il Graffio nel Cielo - Mario Cavo, poesia.

Storie insensate causate da un ascensore divino - Ivan Scarapazzi, romanzo.

L'Instabile Statica dell'Anima - Tiziano Accatto, poesia.

Hendrix - Piermarco Pederzolli, romanzo.

La Neve Blu - Margherita Massari, romanzo.

La Filosofia della Follia - Roberta Ottonello, romanzo.

Piccoli esorcismi tra amici - Michele Mezzala Bitossi, romanzo.

Tiksi e altre strade - Matteo Rovere, romanzo.

Racconti del disegno oscuro - Mattia Festa, romanzo fantasy.

Anche Robin Hood Piange - Andrea Bonomi, romanzo

Fiabe e qualunquismi senza capo nè soda - Fabrizio Manuguerra, romanzo

Nero e Immobile - Cesare Basile con i Calibro 35, romanzo + cd

Teoria degli schiaffi - Jeffrey Zani, romanzo

Impalcature - Carlo Gallinotti, poesia

Un caruggio e una bottega - Ivaldo Castellani, romanzo

Intuizioni Riflesse, - Stefano Scaranari, poesia

Memorie e racconti - Claudio Gualandri e Franco Ganovelli, romanzo

Con me non devi essere niente - Ilaria Perrone e Michele Mascis, romanzo

Corrosione - Federico Ghillino, poesia

L'eco del torrente in fiamme - Antonio Calabrese, poesia

Disordine Sparso - Graziano Cesarotti, poesia

Tre punti su di me - Claudia Pisani, poesia

Avanti adagio quasi indietro - Roberto Sturlese, romanzo

Lettere da un ammutinamento - Simone Sciutteri, poesia

E berremo acquaragia - Fabrizio Denaro e Giuseppe Graziano, romanzo

Quello che succede a luci spente - Ferdinando de Martino, romanzo 

Preghiere Underground - Tutte le cose inutili, romanzo

Altre info: https://www.facebook.com/habanero.underground

Musica Poetica 3

Spleen, di Charles Baudelaire, da "I fiori del male"

Friedrich, "Paesaggio invernale con chiesa"

Testo:

Quand le ciel bas et lourd pèse comme un couvercle
Sur l'esprit gémissant en proie aux longs ennuis,

Et que de l'horizon embrassant tout le cercle

Il nous verse un jour noir plus triste que les nuits;

Quand la terre est changée en un cachot humide,
Où l'Espérance, comme une chauve-souris,
S'en va battant les murs de son aile timide
Et se cognant la tête à des plafonds pourris;

Quand la pluie étalant ses immenses traînées
D'une vaste prison imite les barreaux,
Et qu'un peuple muet d'infâmes araignées
Vient tendre ses filets au fond de nos cerveaux,

Des cloches tout à coup sautent avec furie
Et lancent vers le ciel un affreux hurlement,
Ainsi que des esprits errants et sans patrie
Qui se mettent à geindre opiniâtrément.

- Et de longs corbillards, sans tambours ni musique,
Défilent lentement dans mon âme; l'Espoir,
Vaincu, pleure, et l'Angoisse atroce, despotique,
Sur mon crâne incliné plante son drapeau noir.

Traduzione:

Quando, come un coperchio, il cielo pesa greve 

Sull'anima gemente in preda a lunghi affanni, 

E in un unico cerchio stringendo l'orizzonte 

Riversa un giorno nero più triste delle notti; 

Quando la terra cambia in un'umida cella, 

Entro cui la Speranza va, come un pipistrello, 

Sbattendo la sua timida ala contro i muri 

E picchiando la testa sul fradicio soffitto; 

Quando la pioggia stende le sue immense strisce 

Imitando le sbarre di una vasta prigione, 

E, muto e ripugnante, un popolo di ragni 

Tende le proprie reti dentro i nostri cervelli; 

Delle campane a un tratto esplodono con furia 

Lanciando verso il cielo un urlo spaventoso, 

Che fa pensare a spiriti erranti e senza patria 

Che si mettano a gemere in maniera ostinata. 

- E lunghi funerali, senza tamburi o musica, 

Sfilano lentamente nel cuore; la Speranza, 

Vinta, piange, e l'Angoscia, dispotica ed atroce, 

Infilza sul mio cranio la sua bandiera nera.

Rachmaninov, Prelude in c sharp minor, Josef Hofmann

In questo caso l'accostamento è stato facile: il suono delle campane così cupo, vivo e vibrante nella poesia di Baudelaire è perfettamente ripreso da Rachmaninov, che sembra davvero ricreare questa atmosfera chiusa e soffocante nelle incalzanti note del suo preludio. Tale è la sintonia dei due autori che, per me, non è possibile staccare un'opera dall'altra. Al pensiero di una, l'altra risponde.

Armonie torinesi

Trovandomi a Torino per un corso di formazione sono riuscita a sentire un concerto interessante al Teatro Vittoria. Masha Diatchenko al violino e Massimo Spada al pianoforte si sono esibiti in una serata che ha spaziato tra due secoli di musica. Hanno iniziato con un pezzo dall’andamento delicato ma di grande espressione, la Sonata op.34. di D. Shostakovitch, per poi saltare 100 anni prima con H. Wieniawski. Un pezzo energico, quello del polacco, dal carattere molto movimentato e, per quello che ho potuto notare, piuttosto complesso tecnicamente. Hanno proseguito, di nuovo a cavallo tra ‘800 e ‘900 con M. de Falla, danza spagnola che invece lascia allo spettatore un perenne senso di sospensione. Un susseguirsi di dissonanze straniscono il nostro orecchio.. lasciando una sensazione di inquietudine. Il quarto pezzo invece è tutt’altro che triste, un motivo popolare e bellissimo in cui il violino e il piano sono entrambi strumenti solisti: I. Stravinsky, canzone russa. Gli ultimi due pezzi, decisamente romantici, di Saint Saëns e Caikovskij hanno confermato la versatilità dei due concertisti.

Sono rimasta affascinata soprattutto da lei, la naturalezza con cui toccava lo strumento anche in passaggi difficilissimi, e la precisa intonazione, dettaglio banale ma non scontato. Solo alla fine del concerto ho letto sul volantino che Masha Diatchenko, enfant prodige, oggi ha 19 anni e ha già conquistato i pubblici dei teatri europei.

Sapete quanta gente c’era a sentire questo concerto? 18 persone. Lascio a voi una riflessione.

Un abbraccio m.

Novità!

Un week-end da delirio è appena passato, e la giornata di oggi lo è stata altrettanto... Come avrete visto nessun "da annotare..", cercherò di darvi delle coordinate in settimana! Spero intanto di riuscir a postare qualche recensione. E credo che sia Pietro che Margie abbiano la loro da dire su due spettacoli appena passati! Io, in compenso, stasera sarò alla GOG! :)

Sono già due settimane che aspetto.. Lo sapete avevo dimenticato il biglietto la prima e la scorsa, invece, i diciottenni hanno festeggiato la loro maggior età in meraviglioso teatro. Ma stasera nulla mi impedirà di essere al concerto, né il freddo, né il vento e neppure il pessimo Irish Coffee che hanno avuto il coraggio di chiamare così servendomelo e facendomelo pagare fior di quattrini oggi pomeriggio, ma almeno questi ci hanno provato... 

Intanto sono entusiasta perché progettino culinario nell'altro blog va a gonfie vele, la vita artistica anche, la collaborazione con lo splendido Ste Tirasso pure,  ed anche quella con gli altri grandi di questo blog. 

Per ora vi lascio! 

Aria che tira X

Ah-ha! Ecco! Ho finalmente scoperto che numero assegnare a questo post scartabellando tra quelli vecchi! Eccovi dunque la decima Aria che tira :)

Oggi più del solito mi sento di dedicare questa canzone ad una persona speciale (tanto per citare la mia collega), che spero davvero apprezzi il pensiero.
Appena l'ho sentita mi sei venuta in mente ed adesso qui, pubblicamente, la posto per te.

Non voglio fare una grande introduzione, questo pezzo non ne ha bisogno. È, come dire... Troppo. Decisamente troppo.

Quindi a voi tutti (e a te in particolare) auguro un buon ascolto! Deliziatevi con la divina Carolina Marconi con "Patatina". 

Carolina Marconi festa. Frank Rodriguez- "Patatina" (official video)

Ecco, non sono più la stessa dopo questa. Aiuto. La mia fortuna al momento, in ogni caso è di essere abbastanza distante da non poter ricevere botte dalla mia persona speciale ^^ ahahhaah vivrò nascosta da adesso in poi!
Per sollevare gli animi metterò una canzone realmente splendida :) Quanto mi piace!!!
Stevie Wonder, Ebony Eyes

Stevie Wonder, "Ebony eyes"

[She's a miss beautiful supreme

A girl that others wish that they could be
If there's seven wonders of the world
Then I know she's got to be number one

She's a girl that can't be beat
Born and raised on ghetto streets
She's a devastating beauty
A pretty girl with ebony eyes

-I love you baby!]

<3

Buona giornata a tutti! A presto 

Ginevra

9 - Recensioni Emotive - Sostieni anche tu gli Ex-Otago! [Rubrica a fumetti]

Ecco qua la nuova puntata delle Recensioni Emotive, anche questa volta un po' particolare: parla di un disco già uscito, ma anche di un disco che deve ancora uscire e che ognuno di voi può contribuire a produrre.
Il link all'iniziativa lo metto qua (http://musicraiser.com/projects/1385-disco-libro), così non dovete farvi la faticaccia di trascriverlo dal fumetto lettera per lettera.
A presto,
SteTirasso_

Aria che tira

Ok ok non ricordo nemmeno più l'ultima volta in cui ho fatto una "Aria che tira", tanto più che non ho la minima idea di che numero assegnarle, ma oggi DEVO assolutamente condividere qui questa perla che ho beccato in Tv. Ne sono rimasta così sconvolta che ora non posso fare a meno di pubblicarla, sapendo benissimo di chiamarmi addosso l'ira della mia compagna che ha sempre i programmi delle pubblicazioni chiarissimi e che adesso scombussolo :) perdonooo ma non posso proprio astenermi :P

Quando ormai uno crede di aver visto, o meglio, sentito di tutto, ecco che nuovi talenti escono al scoperto, donando sempre nuove e indimenticabili emozioni negli ascoltatori.
Dunque vi presento Manuele d'Amore, con la sua magnifica "Lasciarsi su Facebook", un pezzo che, grazie alla rara musicalità dell'autore, alla struggente forza dei suoi versi ed al suo grande fascino, sono sicura riscuoterà ancora grandi consensi di pubblico e critica.

Manuele d'amore, "Lasciarsi su Facebook"

Ecco, magari ora risolleviamoci un po' l'animo, va'... Ecco una canzone davvero davvero meravigliosa, che realmente parla di allontanamento e sofferenza e amore.... Commuovente. (È una tra le mie canzoni preferite)
Queen, "Love of my life"

Queen, "Love of my life"

Buona giornata a tutti,
Ginevra

Musica Poetica 2

Poesia di Pablo Neruda

Il grande Oceano

Monterosso al Mare 

Se dei tuoi doni e delle tue distruzioni, Oceano, alle mie mani

potessi io destinare una misura, un frutto, un fermento,

sceglierei il tuo riposo distante, le linee del tuo acciaio,

la tua distesa sorvegliata dal vento e dalla notte,

e l'energia del tuo linguaggio bianco

che sgretola e disfà le sue colonne

nella purezza della sua rovina.

Non è l'ultima onda col suo peso salino

quella che frange le coste e genera

la pace di arenile che contorna il mondo:

è il centrale volume della forza,

la potenza distesa delle acque,

l'immota solitudine affollata di vite.

Tempo, forse, o calice colmo

di ogni movimento, unità pura

non sigillata dalla morte, verde viscere

della totalità bruciante.

Del braccio immerso che solleva una goccia

non resta che un bacio del sale. Dei corpi

dell'uomo sulle tue rive un'umida fragranza

di fiore bagnato permane. La tua energia

sembra scivolare non esausta,

sembra ritornare al suo riposo.

L'onda che sferri,

arco d'identità, piuma stellata,

appena si sprofonda è solo schiuma

ma poi rinasce senza consumarsi.

Ogni tua forza ridiventa origine.

Solo abbandoni spoglie stritolate,

gusci che il tuo gran carico ha scartato,

ciò che l'eccesso del tuo avere esclude,

tutto ciò che ha cessato di esser grappolo.

Oltre le onde è protesa la tua statua.

Vive e ordinata come il petto e il manto

di una sola creatura, i cui respiri,

nella materia della luce issati,

pianure sollevate dalle onde,

sono la nuda pelle del pianeta.

E' tua la sostanza che ti colma.

Piena di te è la curva del silenzio.

Di sale e di miele tuoi ribolle il calice,

l'universale cavità dell'acqua,

e non ti manca quanto possa avere

un cratere spellato o un vaso rozzo:

cime vuote, cicatrici, segnali 

che vegliano sull'aria mutilata.

La tua corolla contro il mondo palpita,

tremano i tuoi sommersi cereali,

le soavi alghe appendono minacce,

navigano pullulanti i pescherecci

e sale al filo delle reti

solo il morto baleno della squama,

millimetro ferito nell'ampiezza

delle tue totalità cristalline.

Richter, Chopin: etude op.25 n*12

Ps. Ho scelto questo studio perché (oltre a ricreare esattamente lo stato d'animo che questa poesia suscita) viene anche chiamato "Oceano". Più azzeccato di così... ;)

Buona giornata a tutti :)
Ginevra

da annotare - 26

Lunedì 18 Novembre 
Michelangelo String Quartett
Mihaela Martin - violino
Daniel Austrich - violino
Nobuko Imai - viola
Frans Helmerson - violoncello

Programma:
Franz Schubert
Quartettsatz in do minore D 703
Dmitrij Šostakovič
Quartetto in fa maggiore n. 3 op. 73
Robert Schumann
Quartetto in la minoreop. 41 n. 1

Il Michelangelo String Quartet è un raro esempio di quartetto d’archi i cui componenti sono quattro musicisti conosciuti per la loro prestigiosa attività di solisti, cameristi e didatti. Il loro repertorio e la profondità delle loro interpretazioni li hanno collocati ai vertici del quartettismo di oggi, espressi da numerosi concerti e varie tournée in Gran Bretagna, Nuova Zelanda, Svezia, Italia, Germania, Olanda, Giappone. Il programma riunisce tre autori che per il quartetto hanno composto pagine tra le più importanti della loro personale opera. In particolare Šostakovič ha scritto ben quindici quartetti nei quali sviluppa in modo progressivo la sua profonda conoscenza della forma musicale, ricorrendo a fughe, passacaglie, recitativi e romanze, fondendo il senso dramatico della narrazione alla ostinata ripetitività di formule ritmiche espresse con intensità e forza tipiche dell’ultimo periodo compositivo di Beethoven.

Mercoledì 20 Novembre
ore 21 - Teatro Chiabrera
BALLETTO DI MILANO
"W Verdi" - musiche di Giuseppe Verdi
ideazione di Carlo Pesta
coreografie di Agnese Omodei Salé
con Giulia Paris e Martin Zanotti


Mercoledì 20 Novembre

ore 19.00
Aperitivi in jazz
fuori TEATRO
Tempio della Lirica ma più che mai aperto ad accogliere tutta la musica, il Carlo Felice lancia una rassegna di aperitivi musicali all’insegna del Jazz con formazioni che proporranno il giovedì sera a partire dalle ore 19 repertori di grande appeal, a coronamento di un’offerta musicale a tutto tondo, con l’obiettivo sempre vivo di trasformare il Teatro in un luogo dove tutti possano trascorrere una piacevole serata coniugando cultura, divertimento e occasione d’incontro.
Foyer Teatro Carlo Felice

DA VERDI A WAGNER IN JAZZ
Riccardo Arrighini pianoforte
ingresso libero


Mercoledì 20 Novembre

L'antico e il nuovo - Massimiliano Damerini e Marco Rapetti
ore 16.30
Berio, Via del Seminario, 16
Damerini e Rapetti presentano il loro album dedicato all’opera omnia di Claude Debussy per pianoforte a 4 mani e per due pianoforti.

Giovedì 21 Novembre
Igudesman & Joo
Big Nightmare Music
Orchestra del Teatro Carlo Felice
ore 20,30
IGUDESMAN & JOO: “BIG Nightmare Music”
Written & Conceived by Aleksey Igudesman & Hyung-ki Joo
From Mozart With Love
W. A. Mozart/M. Norman arr. A. Igudesman
Alla Molto Turca
W. A. Mozart arr. Igudesman & Joo
Rachmaninov By Himself
S. Rachmaninov/E. Carmen arr. H.Joo
New Work
J. Frizell Kerr
Tango Russo
A. Igudesman
A Very Blue Danube
J. Strauss II arr. A.Schulz-Evler & A. Igudesman
Uruguay
A. Igudesman

Intermezzo
Igudesman & Joo
Gonna Fly Now
B. Conti arr. A. Igudesman
Chandeliers
H.Joo
Fistful Of Dollars
E. Morricone arr. Igudesman & Joo
Practice Time
Trad. Arr. Igudesman & Joo
Tambourin Chinois
F. Kreisler arr. A. Igudesman
Prelude In C Sharp Minor
S. Rachmaninov
I Will Survive
F. Perren/G. Gaynor/D. Fekaris arr. Igudesman & Joo

e...
Il concerto sarà preceduto da una breve conferenza introduttiva alle ore 19.00, a cura di Giorgio De Martino.

Venerdì 22 Novembre 

ore 21.00
Genova Principe: Complesso ex hotel Colombia
Il racconto di una vita in musica, l’intera parabola umana e artistica di Benjamin Britten rievocata dalle sue composizioni e da brani scritti appositamente per il centenario da Marcello Fera e Marcovarlerio Marletta.

Venerdì 22 Novembre
ore 20:30
Al Teatro Cantero - Norma di Vincenzo Bellini

Sabato 23 Novembre
Nella Chiesa delle Grazie - Sampierdarena
ingresso libero
Concerto di musica sacra per beneficenza
ore 20.30
Concerto di musica sacra Sampierdarena
„Canterà su musiche di Caccini, Handel, Monteverdi il sopranista Andrea Giambelli accompagnato da un orchestra di 10 elementi.
“

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Sabato 23 Novembre
L'antico e il nuovo - Tantum Ergo a voce di basso

ore 16.30
Galleria di Palazzo Rosso, Via Garibaldi, 6


Sabato 23 Novembre
Jesus & The Bohemian Gipsy in concerto
ore 21.00
Teatro di Cicagna, Via San Giovanni Gualberto, 1
Merece La Pena Tour


Sabato 23 Novembre
Franco Battiato
Diwan, l'essenza del reale
ore 21.00
Un progetto musicale di Franco Battiato per ricordare una cultura dimenticata e una lingua che nella sua diversità appartiene al nostro patrimonio. Fu attorno all’anno Mille che in Sicilia fiorì nell’arco di tre secoli un’importante scuola poetica araba le cui ricche testimonianze sopravvivono in preziosi manoscritti. Franco Battiato ripropone queste preziose opere, con un ensemble multietnico d’eccezione, un evento musicale che è molto più di un semplice concerto. Canzoni scritte per questa occasione, brani tradizionali oltre che nuove interpretazioni di alcuni suoi brani.

Il progetto nasce dalla collaborazione con il Parco della Musica di Roma, è curato da Oscar Pizzo ed ha avuto tre rappresentazioni nel 2011.

Franco Battiato sarà accompagnato in palco da un gruppo di musicisti di grande rilievo tra cui Etta Scollo, Nabil Salameh dei Radiodervish, il tastierista e collaboratore di Battiato Carlo Guaitoli, Gianluca Ruggeri della PMCE e Ramzi Aburedwan fondatore degli Al Kamandjâti.

Con
Franco Battiato voce
Etta Scollo voce
Nabil Salameh (Radio Dervish) voce
H.E.R. violino, voce
Carlo Guaitoli pianoforte e tastiera
Gianluca Ruggeri percussioni
Sakina Al Azami voce
Jamal Ouassini violino, voce e percussioni
Abdesselam Naiti kanun
Bouchaib Amar nay e kawala
Ingegnere del suono Pino Pischetola

Domenica 24 Novembre

ore 11.00 - Foyer Teatro Carlo Felice
Andrea BACCHETTI pianoforte
Riccardo AGOSTI violoncello
Johann Sebastian Bach
Suite n. 4 per violoncello solo in Mi bemolle maggiore BWV 1010

Antonio Soler
Sonata in Do maggiore
Sonata in Si maggiore
Sonata in Do maggiore
Sonata in Re bemolle maggiore
Sonata in Mi maggiore

Johann Sebastian Bach
Sonata n.1 in Sol maggiore BWV 1027

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TV & Radio

Sabato 23 Novembre
Coppelia di Roland Petit
Seconda serata - Rai 5
Roland Petit occupa un posto unico nella storia del balletto moderno, tra la sua Parigi e gli stati Uniti, dividendosi con eguale successo tra punte e piume, cinema e musical, accanto alla moglie-musa Zizi Jeanmaire. A due anni dalla sua scomparsa le telecamere di Danza hanno ripreso uno dei suoi capolavori, il remake Belle Epoque, frizzante come lo champagne, di Coppelia creato per i suoi Ballets de Marseille nel 1975, a quasi cent’anni di distanza dalla nascita del capolavoro musicato da Léo Delibes. Luigi Bonino, danzatore personalissimo e braccio destro di Petit nel rimontarne i titoli, e Denys Ganio, interprete per eccellenza dei balletti di questo maestro della coreografia neoclassica raffinata e brillante, danzano nel ruolo che il coreografo francese disegnò per se stesso, un Coppelius viveur, scettico blu e innamorato senza speranze della gioventù. Dalla loro voce di eredi artistici del magistero di Roland Petit nasce un ritratto diretto, inedito e incisivo di un coreografo capace di far brillare il palcoscenico con la malizia più chic.




Domenica 24 Novembre

ore 9:30 - Rai 5

STIFFELIO
Opera in tre atti dal Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste
Libretto di FRANCESCO MARIA PIAVE
Musica di GIUSEPPE VERDI
Direttore e concertatore NICOLA LUISOTTI
Maestro del Coro INE MEISTERS
Orchestra e Coro del Lirico Giuseppe Verdi di Trieste
Scene, costumi e regia ULDERICO MANANI
Interpreti
Stiffelio MARIO MALAGNINI
Lina, sua moglie DIMITRA THEODOSSIOU
Stankar, padre di Lina MARCO VRATOGNA
Raffaele GIORGIO CASCIARRI
Jorg ENZO CAPUANO
Federico ENRICO COSSUTTA Dorotea BERNADETTE LUCARINI


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Mostre, Arte ed incontri.

Genova e la Crimea nel XIII°-XV° secolo, mostra

Dal 19 Settembre al 17 Gennaio 2014 - Archivio Storico del Comune di Genova, Piazza Giacomo Matteotti, 9

Dal martedì al venerdì, ore 09.00-12.30, 14.00-17.00. Ingresso libero.

Robert Doisneau. Paris en Liberté

Dal 29 Settembre al 26 Gennaio 2014

Palazzo Ducale, Piazza Giacomo Matteotti, 76

Mostra monografica.

All’allerbaggio

Dal 14 Settembre al 18 Gennaio 2014

Museo di Arte Contemporanea Villa Croce, Via Jacopo Ruffini, 3

Progetto in tre parti sviluppato da Gabriella Ciancimino

Per L’Eternità

Dal 6 Ottobre al 7 Dicembre - Pinksummer, Piazza Giacomo Matteotti, 9

Mostra di Luca Vitone

Dal martedì al sabato 15.00-19.30

Le incredibili macchine di Leonardo

Dal 7 Settembre al 6 gennaio 2014

Chiesa di Sant'Agostino, Piazza Renato Negri

Maestr'ale

Dal 29 settembre al 23 novembre 2013 - Marina Genova Aeroporto, Via Pionieri e Aviatori d'Italia.

Galleria Arte in porto. Visitabile da martedì a sabato. Ingresso gratuito. Parcheggio gratuito.

Mostra di Alessandra Gasparini.

ore 10.30-13.00, 14.00-18.30

Leviatana

Dal 2 Ottobre al 8 Dicembre - I Tre Merli - Antica Cantina, Vico dietro il Coro della Maddalena, 26

Mostra di Gregorio Giannotta.

ore 12.00-15.00,19.30-23.00

Nebula

Dal 2 Ottobre al 16 Novembre - Galleria Or, piazza Marsala, 12r

Mostra di Michele Allegretti.

Orari dal lun al ven. 10.30-12.30, 16.30-19.30 sab 17.00-19.30

Scatti d'industria - 160 anni di immagini dalla Fototeca della Fondazione Ansaldo

Dal 28 Ottobre al 30 Novembre - Palazzo Ducale, Piazza Giacomo Matteotti, 76, Sala del Munizioniere.

MLADEN 16 Nov. 2013

Sabato 16 Novembre 2013 alle ore 22:00

Siete tutti invitati a gustare le atmosfere intime e seducenti degli MLADEN (chitarra/voce-violino elettrico) che vi sapranno rapire con ricercate melodie che toccano le corde dell'anima.

Davvero un'esperienza da non perdere: la seta del violino ed il ruvido delle corde della chitarra in un mix che non potrà che rapirvi per portarvi...dentro di voi!

In occasione del Live i ragazzi presenteranno anche il loro nuovo videoclip, che scorrerà durante l'esibizione nel nostro maxischermo

E le sorprese non finiscono qui: durante il concerto ci sarà una performance di pittura istantanea dell'artista Stefano Tirasso!

Come sempre sarà l'occasione per assaggiare qualche nuovo drink, o scegliere tra le nostre spine Brewdog o ancora un bel calice di vino tra le nostre etichette Duca Di Salaparuta o ancora addentare un buon hamburger!

Comunicazione di servizio: purtroppo a seguito di spiacevoli inconvenienti avvenuti le scorse settimane non ci è più possibile accettare come forma di pagamento Uova di Fabergè.
Ci scusiamo per il disagio e se ne riparlerà a Pasqua.

Scopri l'evento su FB per maggiori info!

https://www.facebook.com/events/1473890986168494/?source=1

Musica Poetica 1

Buon giorno a tutti :) Dunque, seguendo l'idea di Giorgia da adesso in avanti ogni tanto condividerò sul blog le mie poesie preferite accompagnate da un'opera musicale :). Nella speranza che gli accostamenti siano di vostro gradimento, inizio con una poesia che mi ha molto colpito e che mi ha particolarmente emozionato (ve la propongo in nella lingua originale;) ). Per accompagnarla ho scelto un pezzo jazz che trovo davvero fantastico e (giusto per questa volta) un quadro che amo moltissimo e che secondo me si accosta molto bene al tema della poesia. Dunque eccovi:

Poesìa de Mario Benedetti 

William-Adolphe Bouguereau, "Biblis", olio su tela, 1884

"Te libero de mí, de mis males, de mi malgenio, de los domingos por la tarde en donde nunca puedo más, del odio a mis cumpleaños, de no saber cómo hacer para regalarte algo que no pierdas. 

Te libero de mi desengaño, de tu karma, de mis novedades, de la contradicción que represento.

Te libero de mis llamadas que te saben a autocompasión, de mis enredos, de mi cabello suelto, largo, sin peinar. 

Te libero de mi consciencia, del desconcierto a fin de mes, de la caída, de la llegada, de mi huida inevitable.

Te dejo libre para que me dejes, para que me veas de lejos y me quieras, menos." 

Traduzione (vi prego di scusare la traduzione non particolarmente 
entusiasmante, l'ho fatta io perché non l'ho trovata da nessuna parte. Premetto di non aver mai studiato spagnolo, quindi perdonatemi, davvero.):

"Ti libero da me, dai miei mali, dal mio
malgenio, dalle domeniche pomeriggio nelle 
quali non potrò mai più, dall'odio del mio
compleanno, dal non sapere come fare per regalarti qualcosa che non si possa perdere.
Ti libero dalla mia disillusione, dal tuo karma, dalle mie novità, dalla contraddizione che rappresento.
Ti libero dalle mie chiamate che vedi come autocommiserazione, dai miei grovigli, dai miei capelli sciolti, lunghi, spettinati.
Ti libero dalla mia coscienza, dalla confusione del fine mese, dalla caduta, arrivo e fuga inevitabili.
Ti lascio libera perché tu mi abbandoni, perché tu mi veda da lontano e mi desideri, almeno."

Claude Bolling & Maurice André, "Mystique"

A presto e alla prossima! 
Ginevra 

da annorate - 25

Lunedì 11 Novembre 

Massimo Quarta - Violino

Emanuele Arciuli - Pianoforte

Programma: Aaron Jay Kernis - Air

John Corigliano - Sonata per violino e pianoforte

Igor’ Fëdorovič Stravinskij - Suite italienne

Maurice Ravel - Sonata

Il bellissimo programma di Massimo Quarta ed Emanuele Arciuli nasce dal loro interesse verso la musica americana del novecento e trova un raffinato impulso nel confronto con i capolavori di Ravel e Stravinsky. Massimo Quarta è stato vincitore del Premio Paganini nel 1991 e da allora ha intrapreso una attività concertistica alla quale ha affiancato quella di direttore d’orchestra e di didatta quale docente di violino al Conservatorio Superiore della Svizzera Italiana a Lugano. Emanuele Arciuli è tra i più affermati interpreti di musica moderna americana. Molti compositori hanno individuato in lui la personalità musicale adatta al loro musica affidandogli e dedicandogli loro composizioni. È titolare della cattedra di pianoforte principale al Conservatorio di Bari e dal 1998 è frequentemente professore ospite al College Conservatory of Music di Cincinnati ed in altre università americane. Nel 2011 gli è stato conferito il Premio Abbiati come miglior solista.

Lunedì 11 Novembre 

Massimo Pastorelli presenta l'opera Rigoletto di Giuseppe Verdi

ore 17:30 - la Feltrinelli

Martedì 12 Novembre

Max Pezzali - 105 Stadium

Tappa del suo Max 20 Live Tour, che celebra i venti anni di carriera del cantante, voce storica della band degli 883.

Mercoledì 13 Novembre

Domenica 17 Novembre

Rigoletto - Giuseppe Verdi.

ore 20:30

Direttore - Fabio Luisi

Regia - Rolando Panerai

Scene - Enrico Musenich

Costumi - Regina Schrecker

Luci - Luciano Novelli

Coreografia - Giovanni Di Cicco

Assistente Regia e Costumi - Vivien A. Hewitt 

Orchestra - Teatro Carlo Felice

Coro - Teatro Carlo Felice

PERSONAGGI INTERPRETI

Duca di Mantova - Shalva Mukeria / Piero Pretti

Rigoletto - Carlos Almaguer

Gilda - Cinzia Forte

Sparafucile - Gianluca Buratto

Maddalena - Nino Surguladze

Giovanna - Anna Venturi

Il Conte di Monterone - Seung Pil Choi

Marullo - Claudio Ottino

Borsa - Enrico Salsi

Il Conte di Ceprano - Alessio Bianchini

La Contessa - Simona Marcello

Usciere di corte - Gian Piero Barattero

Paggio della Duchessa - Elisabetta Valerio

Mimi - Luca Alberti-Angela Babuin-Luisa Baldinetti-Cristina Banchetti-Filippo Bandiera-Emanuela Bonora-Melissa Cosseta-Dario Greco-Barbara Innocenti-Nicola Marrapodi-Erika Melli-Roberto Orlacchio-Roberto Pierantoni-Davide Riminucci-Andrea Valfrè

Giovedì 14 Novembre 

Max Gazzè - Politeama Genovese

Sabato 16 Novembre 

ore 20.30 - Teatro Carlo Felice

Dirige il Maestro Fabio Luisi

al pianoforte Lise de la Salle. 

Programma: Fryderyk Chopin, Concerto n. 2 per pianoforte e orchestra in fa minore, op. 21. Ludwig van Beethoven, Sinfonia n. 3 in Mi bemolle maggiore, op. 55 Eroica

alle ore 19:00 nel primo Foyer del teatro Claudio Proietti presenterà il concerto.

Sabato 16 Novembre 

ore 16.30 - Galleria di Palazzo Rosso, Via Garibaldi, 6

L'antico e il nuovo - Musiche in mostra

Musiche intorno alla Sicilia, dal Novecento ai contemporanei.

Sabato 16 Novembre 

ore 21.00 - La Claque - Teatro della Tosse, Vico Biscotti

Alva Noto @ La Claque - Il dj presenta il nuovo disco Univrs + showcase elettronico.

Sabato 16 Novembre

Michail Glinka e Milij Balakirev - relatore Massimo Arduino

Storia della Sinfonia - Dalle origini a oggi - III parte

ore 16:00 - Auditorium Eugenio Montale

Un ciclo di incontri per conoscere ed avvicinarsi ai grandi compositori di musica sinfonica non solo del grande repertorio.

In collaborazione con Associazione Amici del Carlo Felice e del Conservatorio N. Paganini

INGRESSO LIBERO

Domenica 17 Novembre

ore 11 - Teatro Carlo Felice

Andrea Bacchetti - Pianoforte

Programma: Johann Sebastian Bach

Toccata in mi minore BWV 914

Corale Wer nun den lieben Gott laesst walten BWV 691

Senza titolo BWV 846-1

Minuetto in Sol maggiore

Variazioni Goldberg BWV 988

Domenica 17 Novembre

ore 21:00

Nell'ambito dell'Anno Culturale Italia-Ungheria 2013 con il sostegno del Ministero degli Affari Esteri d'Ungheria e la collaborazione dell'Associazione Culturale Liguria-Ungheria 

GÁBOR FARKAS, pianoforte

Programma:

Liszt

Ave Maria

Sposalizio

Il pensieroso

Les Jeux d'eaux de la Ville d'Este

Totentanz (versione per pf. solo, 1860)

Sonata in si minore

TV & Radio

Domenica 17 Novembre

ore 09:30 - Rai5

LUISA MILLER

Melodramma tragico in tre atti dal Teatro Fraschini di Pavia

Libretto di SALVATORE CAMMARANO da “Amore e raggiro” di Friedrich Schiller

Musica di GIUSEPPE VERDI

Maestro Concertatore e Direttore d’orchestra GIANADREA GAVAZZENI

Maestro del Coro MINO BORDIGNON

Orchestra Sinfonica e coro di Milano della Rai Radiotelevisione Italiana

Regia FILIPPO CRIVELLI

Interpreti

Il Conte di Walter SIMONE ALAIMO

Rodolfo, suo figlio NAZARENO ANTINORI

La Duchessa Federica, nipote di Walter ANNA MARIA FICHERA

Wurm, castellano di Walter HIROYUCHI OKAYAMA

Miller, vecchio soldato in ritiro CARLO DESIDERI

Luisa, sua figlia CECILIA GASDIA

Sabato 16 Novembre

ore 10:30 - Rai5

IMPRONTE

Sono i bambini di tutto il mondo, parte dell’orchestra Pequeñas Huellas, i protagonisti della puntata di Petruška dal titolo “Impronte”. Michele dall’Ongaro racconta realtà delle orchestre giovanili e “Il Sistema” creato in Venezuela da Abreu e ormai diffuso ovunque.

Seguirà PETRUSKA IN CONCERTO

Il direttore Claudio Abbado dirige l' Orchestra Mozart, l' Orchestra Giovanile Luigi Cherubini, l' Orchestra Giovanile Italiana, con il tenore Marius Brenciu e l' organista Iveta Apkalna, che eseguono il Te Deum op. 22 di Hector Berlioz. Il direttore Riccardo Muti dirige l' Orchestra Giovanile Italiana, che esegue Schumann, Sinfonia n.1 in si bem. magg. "Primavera".

Sabato 16 Novembre

in seconda serata - Rai5

Bolzano Danza - Social Green

L’italiana Michela Lucenti con il suo teatrodanza combattivo e il francese Olivier Dubois con la sua clamorosa compagnia sono al centro della seconda delle due puntate che Danza ha realizzato al 29° festival di Bolzano, manifestazione più che mai di intelligente attualità, “social green” in quanto sa guardare con acume a natura e cultura, ecologia e condivisione civile, i grandi temi del nostro tempo. All’aperto, tra i vigneti e le cime delle Dolomiti, predilette dal turismo internazionale, o tra le moderne mura del Teatro comunale disegnato dall’architetto Marco Zanuso, il Balletto Civile della coreo-regista Michela Lucenti che ha la sua residenza al Teatro Due di Parma, porta la danza a tutti, professionisti e non, giovani e anziani. In cucina, per un’inedita cena d’autore, e in teatro con la sua Tragédie di impatto radicale, Olivier Dubois ha stupito Bolzano e il suo pubblico pronto ad accogliere ogni nuova proposta nel solco della tradizione della danza moderna centro-europea che dal secolo scorso ha messo radici in questo verdeggiante territorio multiculurale.

Filodiffusione FD5

lunedì 11 novembre 2013

martedì 12 novembre 2013

mercoledì 13 novembre 2013

giovedì 14 novembre 2013

venerdì 15 novembre 2013

sabato 16 novembre 2013

Mostre, Arte ed incontri.

Genova e la Crimea nel XIII°-XV° secolo, mostra

Dal 19 Settembre al 17 Gennaio 2014 - Archivio Storico del Comune di Genova, Piazza Giacomo Matteotti, 9

Dal martedì al venerdì, ore 09.00-12.30, 14.00-17.00. Ingresso libero.

Robert Doisneau. Paris en Liberté

Dal 29 Settembre al 26 Gennaio 2014

Palazzo Ducale, Piazza Giacomo Matteotti, 76

Mostra monografica.

All’allerbaggio

Dal 14 Settembre al 18 Gennaio 2014

Museo di Arte Contemporanea Villa Croce, Via Jacopo Ruffini, 3

Progetto in tre parti sviluppato da Gabriella Ciancimino

Per L’Eternità

Dal 6 Ottobre al 7 Dicembre - Pinksummer, Piazza Giacomo Matteotti, 9

Mostra di Luca Vitone

Dal martedì al sabato 15.00-19.30

Le incredibili macchine di Leonardo

Dal 7 Settembre al 6 gennaio 2014

Chiesa di Sant'Agostino, Piazza Renato Negri

Maestr'ale

Dal 29 settembre al 23 novembre 2013 - Marina Genova Aeroporto, Via Pionieri e Aviatori d'Italia.

Galleria Arte in porto. Visitabile da martedì a sabato. Ingresso gratuito. Parcheggio gratuito.

Mostra di Alessandra Gasparini.

ore 10.30-13.00, 14.00-18.30

Leviatana

Dal 2 Ottobre al 8 Dicembre - I Tre Merli - Antica Cantina, Vico dietro il Coro della Maddalena, 26

Mostra di Gregorio Giannotta.

ore 12.00-15.00,19.30-23.00

Nebula

Dal 2 Ottobre al 16 Novembre - Galleria Or, piazza Marsala, 12r

Mostra di Michele Allegretti.

Orari dal lun al ven. 10.30-12.30, 16.30-19.30 sab 17.00-19.30

Scatti d'industria - 160 anni di immagini dalla Fototeca della Fondazione Ansaldo

Dal 28 Ottobre al 30 Novembre - Palazzo Ducale, Piazza Giacomo Matteotti, 76, Sala del Munizioniere.

L'Orchestra Giovanile Italiana alla GOG

Lunedì 4 novembre al Carlo Felice, nell'ambito della stagione GOG, si è tenuto il concerto dell'Orchestra Giovanile Italiana diretta da Wayne Marshall. La serata è stata molto interessante ed il programma , interamente dedicato al '900 ha visto protagonisti molti solisti dell'orchestra, che hanno dato prova della loro professionalità anche andando incontro alle varie richieste del direttore (infatti i soli del bolero sono stati eseguiti in piedi). Nella prima parte dello spettacolo sono stati eseguiti due brani di Maurice Ravel: Alborada del gracioso (1918), versione orchestrale del quarto brano della suite Miroirs composta dallo stesso autore; l'alborada è una tipica scena basca ed infatti Ravel ha sempre sostenuto con fierezza le sue origini basche. La prima esecuzione avvenne al Concert Pasdeloup il 17 maggio 1919. Il secondo brano, sicuramente non per importanza, è il celeberrimo Bolero, brano che si basa su un unico tema ripetuto con abbinamenti strumentali (per sezioni e famiglie) ed intensità sonore sempre diverse e che fu diretto dallo stesso Ravel per la prima volta in versione concertistica l'11 gennaio 1930 ai Concerts Lamoreux di Parigi. Nella seconda parte del concerto l'orchestra si è lanciata nella difficile esecuzione della seconda sinfonia in mi minore op. 27 (1907) di Sergej Vasil'evic Rachmaninov, che l'autore volle dedicare al proprio maestro Sergej Taneev facendo ricorso a due tratti caratteristici delle sue composizioni: la forma di tipo ciclico ed il celebre tema gregoriano del Dies Irae. Tra i molti ammiratori di quest'opera vi è anche Gustav Mahler che sosteneva:" quest'opera è spontanea e naturale nel suo lirismo". 

Protagonista molto atteso dal pubblico è stato senza ombra di dubbio il direttore Wayne Marshall, pianista ed organista, considerato uno dei musicisti più versatili ed estrosi del nostro tempo, dopo la brillante carriera da concertista ha scelto di dedicarsi alla direzione d'orchestra raggiungendo in poco altissimi livelli. Stimato come uno tra i più rinomati interpreti delle musiche di autori del XX secolo americano il direttore ha saputo dare un'impronta indelebile al concerto sia per i tempi sia per l'interpretazione: alcuni dei componenti stessi dell'orchestra sostenevano fosse una sorta di "Prima" dei pezzi già descritti per la velocità e lo stile che Marshall ha trasmesso nel suo lavoro di preparazione ed esecuzione. 

La serata è stata dunque piacevole e tutti i componenti dell'OGI hanno fatto del loro meglio per rendere lo spettacolo gradevole ed entusiasmante come è stato. Per dovere di obbiettività non posso tralasciare che durante alcuni soli gli strumentisti sono caduti in qualche errore, forse per agitazione o per motivi di cui non sono a conoscenza (data la difficoltà dei brani e le particolari scelte del direttore). Ci tengo però, per lo stesso dovere, a sottolineare come l'orchestra si sia dimostrata unita e compatta regalando emozioni agli ascoltatori, anche se mancando la camera acustica le sonorità non si sono potute apprezzare al meglio nella loro diversità e varietà. Per concludere vorrei dedicare due righe all'Orchestra Giovanile Italiana, ideata da Piero Farulli all'interno della scuola di musica di Fiesole nel 1984 e che, invitata in alcuni fra i più prestigiosi "luoghi della musica", ha avuto l'onore di collaborare con grandissimi direttori d'orchestra quali Abbado, Muti, Mehta, Berio e molti altri. Negli ultimi anni ha oltretutto ricevuto due importantissimi premi: il "premio Abbiati" dell'Associazione Nazionale Critici Musicali ed il "Praemium Imperiale Grant for Young Artists" della Japan Art Association. 

Con l'augurio di poter risentire questa formazione in altre occasioni e di poterla vedere ai massimi livelli europei ed internazionali in rappresentanza di una nazione che sta provando e deve sempre più riscattarsi culturalmente, vi invito al prossimo concerto GOG di Lunedì 11 Novembre: Massimo Quarta (violino) ed Emanuele Arciuli (pianoforte).

Una dimenticanza, una dedica, un cambiamento

Stasera ho dimenticato a casa il biglietto della GOG, quindi... niente concerto.. neanche a dirlo ho pure preso una ramata d'acqua assurda.. 

Detto ciò, oggi è una giornata strana, come tutto questo periodo. Oggi faccio una dedica e faccio sembrare questo blog un blog, più di quanto non lo sia già e questo è il cambiamento. 

La dedica va a una persona speciale e consta di due parti: 

di una canzone che amo molto ultimamente sia per il testo che per la musica. 

You’ve got the words to change a nation

but you’re biting your tongue

You’ve spent a life time stuck in silence

afraid you’ll say something wrong

If no one ever hears it how we gonna learn your song?

So come, on come on

Come on, come on

You’ve got a heart as loud as lions

So why let your voice be tamed?

Baby we’re a little different

there’s no need to be ashamed

You’ve got the light to fight the shadows

so stop hiding it away

Come on, Come onI wanna sing, I wanna shout

I wanna scream till the words dry out

so put it in all of the papers,

i’m not afraid

they can read all about it

read all about it oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

At night we’re waking up the neighbours

while we sing away the blues

making sure that we remember yeah

cause we all matter too

if the truth has been forbidden

then we’re breaking all the rules

so come on, come on

come on, come on,

lets get the tv and the radio

to play our tune again

its ’bout time we got some airplay of our version of events

there’s no need to be afraid

i will sing with you my friend

Come on, come on

I wanna sing, I wanna shout

I wanna scream till the words dry out

so put it in all of the papers,

i’m not afraid

they can read all about it

read all about it oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

Yeah we’re all wonderful, wonderful people

so when did we all get so fearful?

Now we’re finally finding our voices

so take a chance, come help me sing this

Yeah we’re all wonderful, wonderful people

so when did we all get so fearful?

and now we’re finally finding our voices

so take a chance, come help me sing this

I wanna sing, I wanna shout

I wanna scream till the words dry out

so put it in all of the papers,

i’m not afraid

they can read all about it

read all about it oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

oh-oh-oh

I wanna sing, I wanna shout

I wanna scream till the words dry out

so put it in all of the papers,

i’m not afraid

they can read all about it

read all about it oh

[Read All About It - Emilie Sande]

e di una citazione, del libro che sto leggendo:

[...] "Rimarrò, dunque" si disse Aschenbach. Dove poteva stare meglio? E, giunte le mani in grembo, lasciò che i suoi occhi errassero nella lontananza marina, il suo sguardo scivolasse, si perdesse, si frangesse nella caligine monocroma dello spazio deserto. Da profondi motivi nasceva il suo amore del mare: bisogno di riposo dopo il duro lavoro dell'artista dinanzi all'invadente multiformità delle apparenze, aspira a rifugiarsi in seno all'immensa semplicità; e nello stesso tempo, una tendenza colpevole, affatto opposta al suo compito e appunto perciò piena di seduzione, verso l'inarticolato, l'indeterminato, l'eterno: verso il nulla. Riposare nella perfezione è l'anelito di chi si affatica verso l'eccelso; e non è forse anche il nulla una forma di perfezione?

Ma proprio mentre sprofondava nel vuoto di queste riflessioni, ecco tutto a un tratto, sull'orizzonte stagliarsi una figura umana; e appena il suo sguardo si sollevò dall'infinito e riuscì a fissarsi, riconobbe ... [...]